意境是指抒情作品中呈现的那种情景交融、虚实相生、活跃着生命律动的韵味无穷的诗意空间。随着时代的发展，-社会的进步，人们生活水平的提高，人类对美的欣赏水品也在逐渐提高。广告摄影有着它独有的商业特征和艺术特征双重属性，当代广告摄影已经不只是停留在单纯摆拍的阶段了，大部分的摄影大师都开始把自己的思想融入到所要表现的商品上，力争做到情与景的高度融汇。以达到作品独有的艺术境界，也就是意境的最好表现。在广告摄影中注入真实的思想感情，既迎合也改变着公众的眼光。二十世纪六十年代以来，西方的广告摄影首先进入意境摄影这一领域并得到蓬勃的发展。随后各国在广告摄影方面也不约而同的朝着这个方向发展。可见意境是所有摄影人所共同追求的目标。
摄影术的诞生是在十九世纪三十年代，自法国人路易斯・达盖尔发明银版法之后，摄影术便席卷了整个西方世界，最终传向了世界各地。广告摄影的成型主要是在二十世纪发展起来的，其形态是随着印刷媒介的制版技术的发展而不断趋于完善的，但在前期，甚至自摄影术发明的后50年期间，摄影术还很难进入广告领域，其原因是摄影复制技术还没有取得满意的质量，摄影的传播只能依靠简单的复制技术，因此很难在更为广阔的空间传播，再加上成本的昂贵，一般广告商还很难接受。但由于摄影术的纪实性特点，往往给人以强烈真实的感受，它能把人引入摄影画面所描绘的境界之中。给人以身临其境的现场感觉，这些因素决定着它后期必被广告摄影所运用并得到很大的发展。
二十世纪六十年代广告摄影在西方等到了蓬勃的发展，成为西方商业广告活动的一个重要的环节。摄影师利用电脑技术把富有商业化特征的图像元素进行组合和再造，运用到广告中。给人以真实，鲜明的视觉特征，被大多广告商所青睐。一定程度上带动了国家商品经济的发展。到了二十世纪末期，广告摄影和时尚摄影迅速发展为了摄影领域的主流形态，商品经济的迅猛发展为广告摄影的发展起到的一定的推动作用。广告摄影在世界各国得到了广泛的应用。在当今的社会中更是出现了空前繁华的状态，在这个随处都是广告的社会，广告摄影正以她独特的魅力存在着。
一、意境是摄影人思想的表现
广告摄影艺术作为一种特殊的精神生产，它的突出特点是把摄影家强烈的主观因素渗透到摄影创作之中，并且“物化”为艺术作品和艺术形象，因此，摄影家的内在精神世界显得尤其重要和突出。故摄影家自身的感受、意境、思想、心境、愿望、志趣等因素，对于摄影创作活动都有着至关重要的作用。正因如此，摄影家必须具有超出常人的丰富感受。由此可见，作为摄影创作主体的摄影家，对待生活绝不能冷若冰霜，也不应像思想家、科学家那样冷静客观地对待事物。摄影家艺术修养的全过程，也是培养和陶冶自己深挚的艺术意境的过程。
意境，是人对客观现实的一种特殊反映形式，是人对客观事物所作出的一种心理反映，它不是对客观对象本身的反映，而是对对象与主体之间的某种关系的反映。具体地说，意境是人对自己，对自己与周围世界关系的一种主观态度和评价，它与人的需要、欲望和理想密切相关，具有强烈的主观倾向性。意境在审美心理活动中，一方面，诱发各种心理因素积极参与创造活动，另一方面，融入其他各个环节的心理活动中，使整个创作活动都感染上意境的色彩。也即在摄影艺术创作中意境是形象思维的一种重要方式，正是意境的诱发，审美表象才升华为审美意象；在审美感知时，意境就会诱发形象记忆和情绪记忆以及形成一定的意境体验。海伦曼泽说过：“视觉艺术的极致，在于利用具体的形象来表达难以具体化的感情。”同样，没有意境便没有摄影艺术。
艺术意境是伴随着体验生活能力、艺术构思能力和艺术表现能力的提高而逐步丰富和深挚起来的，在摄影创作的全过程中始终充满着艺术意境，没有意境的艺术形象是苍白的、无力的、没有生气和缺乏神韵的。摄影作品之所以能以情动人，就在于摄影家在其中饱含着、凝聚着、燃烧着强烈的思想感情，艺术意境之所以成为艺术思维的重要特征之一，也在于在艺术思维的每一个环节上都渗透着、伴随着与之相应的艺术意境。所以，鉴赏主体的意境活动，归根结底表现为两种形式：一是体验画面表现的意境和潜藏的意境；一是触境生情，生发的意境。在摄影艺术鉴赏时，鉴赏主体所体验的意境与生发的意境，往往与创作主体表现的意境和鉴赏客体(作品)呈现的意境存在着不一致的现象。这种“不一致”产生于客观和主观两方面的原因。客观因素是指内心意境的复杂性和转移性。意境往往是多种意境的并存，各种意境之间相互渗透、相互影响和相互转化。主观因素指摄影创作主体的态度和鉴赏主体的态度：鉴赏主体在体验作品的意境时，不可避免地受到自己生活经验、审美经验、文化修养、审美能力的影响，自觉或不自觉地按照自己的思想意境、审美理想和艺术情趣对画面意境进行“再创造”。一位西方的美学家举了一个例子：那些坐在船舱里读报的人们只是为了打发时间想尽快过河，而坐在甲板上欣赏景色的人们都是对旅途的短暂感到遗憾。对前一种人来说，过河是实际目的，对后一种人来说，浸沉于美景的欣赏，超越了他渡河的实际愿望，他获得的是一种审美经验。如此看来，产生意境共鸣主要看主体的意境态度。
综上所述，无论从意境的创造者还是观赏者都可以看出意境是人类思想的表达。作品中的意境是决定作品成败的关键，也是贯穿摄影艺术中最不可或缺的灵魂。
二、意境在广告摄影中的渗透
广告摄影师的思想感情与广告摄影作品展现的图形融合一致而形成的艺术境界，就是广告摄影的意境。毕加索曾说过：“艺术是时代的索引，任何一个时代的特殊感情都会诱导出与这些意境一致的艺术形式”。二十一世纪的今天，摄影艺术日新月异、空前发展，摄影文化的内涵也被赋予了新的意义：摄影已逐渐成为人们交流思想、表达意境的手段。意境在广告摄影中的表现也显的愈发重要。
意境在广告摄影中的渗透随处可见，比如我们搞摄影创作，一方面总是离不开具体的拍摄对象；另方面作者也总是要通过拍摄对象来表达自己的某种思想和观点，抒发自己的某种心怀和感情。在这里，具体的拍摄对象，就是所谓“景”，作者的思想感情，就是所谓“情”，情和景二者在作品里互相融合，这就产生了一定的意境。
在当代，广告摄影界越来越自我意识到广告摄影也是一门艺术，越来越重视自身的历史。许多当代摄影师不仅仅是在表达商品的优良特征。同时，他们又致力于意境的表达，只有两者完美结合才能拍出成功的商业广告作品。如今摄影器材和设备已是如此精良，专业摄影师们因此必须去培养自己的艺术修养。这样，摄影师的艺术修养提高了，对事物的观察能力才会更加敏锐。作品中每个元素的出现都经过细致的考虑，巧妙的把意境之美融入到广告摄影之中。
三、广告中的意境表现的几种方式
广告摄影在创造意境之美时，可以不拘于时间、空间的限制，充分发挥想象力，调动一切摄影手段，并借助其他艺术表现形式与技巧，使其造型语言和表现力更加丰富多样，我分析广告摄影意境的表达方式主要分以下五种。
1、间接陪衬法，就是用艺术化的表现方法渲染气氛，通过客体来引出产品的主体形式，作为视觉导入的手段，有助于丰富活跃画面，增添动感与色彩，使作品富有意境，更容易引起消费者的敏感和兴趣。
2、幽默夸张联想法，改变惯常的思维方式，打破广告摄影的时空限制，调动观众的联想，实现艺术与现实的转化，使画面更具创新与活力，将商品的自身魅力，通过合理的变形夸张设计成一种既能引人发笑、又耐人寻味的幽默形式，这种方式即深化了广告表现主题，又扩大作品表现内涵，富有意境，让消费者在笑声中不知不觉接受商品的信息，印象深刻，产生较强的视觉记忆。
3、主题感情法，情，并以情景交融的画面去感染消费者，将情与物默契组合，并带感情化，创造出摄影画面的意境，使广告信息“情”的概念印入消费者的记忆中。这种方法主要就是利用大家对某种事物有着共同的感情去吸引消费者。广告作品中常运用的感情就是：悲伤、高兴、爱情、亲情、死亡等等，一般大家面对这些感情时，都会产生一定的共鸣。从而达到一种心于心之间的交流，主题感情法就是用这种情绪吸引消费者。
4、系列组合法，这种方法就是利用多幅画面组合为消费者塑造一个整体的形象，看后有一定节奏感和流动感，给人的视觉创造出时间和空间意境的连续感，既可以反复强调突出商品的特征，也可以以某幅画面为中心，其他围绕中心自然展开，广告摄影的意境使消费者明确把握商品传递的信息。
5、视觉要素组合法，多借助于现代科技和视觉表达方式，各种要素组合能使广告摄影表达更加新颖，更具艺术性、多样性，更丰富商品的特征，以全新的视觉感受，提高画面的视觉冲击力。可以在有限的表现空间范围内，注入无限的艺术表现魅力。其手法主要是将真实的场景拍摄下来后，根据创意需要，将各种要素重新组合，通过电脑技术形成新的视觉形象，完全打破人们常规的审美思维习惯，形成一种“真实的谎言”的意境。
上述五种方法虽都能使作品具有意境之美，但我们在运用过程中关键在于克服创作时的图解化和雷同化，用“寓情于人，借人表意”，“寓情于物，借物寄意”，“寓情于景，借景抒情”的表现手法，藏弦外之音，寓不尽之意。这种境界更是我们所应探讨和学习的。
四、广告摄影中的意境的具体作用
“意境”是我国传统美学中的一个重要范畴，它是构成艺术美的不可缺少的因素，历来为人所推崇，研究者甚多。毫无疑问的被作为评价一般抒情性作品水平的一个重要标准。意境在广告摄影中有什么具体的作用哪?首先有意境的作品情景交融、意趣高雅、引人人胜能更好的吸引消费者眼球，达到一定的商业目的。再次广告摄影意境是摄影人思想和艺术修养的体现。它能够更好的与消费者拉近距离，它能够影响消费者的认知反应，进而间接的影响消费者对产品的态度。而且这种感情最终还可以转化为消费者使用的体验。根据行为学中对态度的定义，态度包括认知成分、情感成分和行为意识三个成分。在这三种成分中情感成分在态度的改变上起主要的作用。情感诉求是最具人情味的广告，它让消费者在感情上产生共鸣，从而在产品与消费者之间建起一种好感，使消费者乐于接受该产品。总之，“广告摄影作品目标受众是消费者，而今天的消费者也不再是纯粹的追求物质满足，他们不仅要求广告能告之他们商品的信息，而且要求商品信息有艺术性和娱乐性，满足其心理上的审美需要”。所以，具有意境美的广告总是容易引起消费者的注意与兴趣，赋予产品最深或最大限度的附加值，从而提供给顾客一个最有力的消费理由。
当今社会是一个广告盛行的社会，我们身边的各种广告无处不在，然而只有优秀的广告，我们才会记忆深刻，广告摄影中意境美是任何一幅成功的广告摄影作品做具备的，摄影师以心灵映射万象，代山川而立言，它所表现的是主观的生命隋调与客观的自然景象交融互渗，只有两者完美的融合才能成就一个鸢飞鱼跃，活泼玲珑，渊然而深的灵境；这灵境就是构成艺术之所以为艺术的“意境”。这意境是一种情感的述说，心灵的读白。然而情感又是人类永恒的话题，也是维系人与人之间关系的基础。因此广告摄影中的意境是摄影师情感与消费者情感的产生的交流，丰富着人类日益增长的精神文化生活，成为人们生活中不可缺少的一部分。
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