摄影知识


摄影用光对于艺术造型表现力的重要作用


  在艺术造型表现力中,光有着很重要的作用,也只有在摄影创意中调动好光、利用好光,从而才能真正达到最好的艺术效果。在摄影过程中,需要通过光来传播媒介,用光线来进行造型表现,而在表达思想感情、渲染环境气氛的时候,都少不了光的存在。对此,本文将分析光在摄影艺术造型的作用,从而确立出光在摄影中的作用、地位,让更多的人能够了解、掌握、熟悉、运用光,让摄影艺术造型能变得更加美丽。

  摄影艺术就是影和光的造型艺术,想要完成摄影就一定要运用到光,因此我们就要正确的发挥、运用好光的作用,从而反映、传递、记录、表现出摄影者的创作思维,让画面能达到可视形象。在摄影中,光是支柱、是灵魂,我们探索、研究光在摄影中的动能,就是要确立出光在摄影中的作用,每一位光影学家、成功摄影者要想拍摄出优秀的作品,就一定要正确的利用好光。

  1、在摄影艺术中,光的效应

  所谓摄影光线处理就是拍摄者按照作品内容的要求来使用光表现、塑造景物形象或是人物形象,从而让作品内容能够满足艺术效果的要求。在摄影创作中,光的作用主要表现在下面这几个方面:

  (1)造型作用,就是表现出被拍摄物体的外在形态,比如说外部轮廓、立体质感等;

  (2)表意作用,就是利用光线来表现出摄影主体的含义;

  (3)照明作用,就是照明被拍摄物体。这三方面作用是相互关联的,也是想要拍出好作品的一个有效途径,简单来说就是让人在明白你拍的是什么的同时,还要让人能够清楚感受到被拍摄物体是客观存在的,感受到摄影主体要表达出的情感、思想。一个好的摄影作品不但要在画面上能够吸引人,同时也要在情感上、思想上打动人,那么这就一定要借助到光。

  摄影所使用到的光感材料一定要利用光源,这才能发挥出其真正的作用。在摄影过程中,不只要用光线来照明拍摄物体,同时也要利用光线来传递出拍摄物体的信息,要起到媒介的作用。比如说被摄物体的数量、质感、色彩、空间深度、体积、形状等信息,还有画面气氛、明暗配置、层次等方面,这些都是需用通过光效应来表现的,因此在拍摄的时候,拍摄者不光要在表象观察到光,同时也要灵活的运用、构思光。在拍摄的时候,采光照度、角度的不同,那么所拍摄出来的效果也是不同的,因此我们在拍摄的时候就一定要掌握好光线的效应,就像画家用画笔去描绘物体,而摄影者则是利用光来表现拍摄物体。可以说摄影的灵魂所在就是光,要想完成摄影过程就一定要用到光,因此我们就要正确的去认识、了解光,找出光变化的规律,从而在进行摄影艺术创作的时候能够“用光如神”。

  2、光对于摄影艺术造型的表现力

  摄影艺术是一种造型艺术,在摄影艺术造型表现力中有有着很重要的作用。在进行摄影创意的时候,我们调动、使用好光,这样才能有更好的艺术效果。当被拍摄物体在摄影画面中呈现的时候,需用借助光来表现出摄影造型,从而表达思想感情、渲染环境气氛。大自然是千变万化的,而光也是如此,太阳光会根据时间的不断变化来改变照射的方向,这样摄影的效果也就不同了,比如说当太阳下降或是上升15°的时候,阳光的入射角会变小,那么光对于景物照射的垂直受光面就会变大,而物体投影也会比较长,阴影面和受光面的反差就会较大,那么此时光线的强度就会较小,比较柔和,而在这样的光线下,就可以使用侧逆光或逆光来拍摄,从而就会很容易营造出空气透视感,而整个画面气氛也会比较浓烈,会有诗意浓浓的造型效果。如果地面和太阳的光照度是20°到60°时,那么这时的光线的方向就比较明确,造型效果较好,亮度的变化也比较小,光影移动也较慢,色度适宜,那么这就是最佳的拍摄时间,像是拍摄一些景物就会非常清晰、层次丰富、影调明朗,让景物能够呈现出质感、空间感、立体感。不同的光线会让拍摄物呈现出不同的层次、线条、色调,因此在拍摄的时候就一定要选择好光线的方向。如果光照度是70°到90°时,光线就会垂直下照,那么物体的顶部就会受光交多,而垂直面则受光较少,从而让拍摄物的层次较少、明暗有较大反差,那么这时如果拍摄的话就会缺少立体感,透视的效果也会较差,所以在进行摄影造型效果的时候就要尽量少使用顶光。

  顺光可以让物体的受光面较均衡,也可以全面的表现出物体质感,而影调配置则是根据物体自身色调完成的,但是顺光却不能较好的表现出物体的立体感、空间感,而且层次感较,影调也很单调,缺少视觉节奏效果,不能较好的表现空间感。侧光有较强的表现力,能够明显的表现出物体的明暗面、受光面,让物体能够有较强的立体感、深度感,当运用侧光的时候,要考虑好明暗面、受光面在画面造型中的比例。逆光能够烘托环境气氛,让表达空间更有深度,从而表现出空间透视这样的效果,能够更好的勾画出物体的数量、线条,构思的时候使用低调画面表现物体的造型艺术效果更好,但是一定要用暗背景烘托主体。在拍摄物体近景、特写的时候,正面使用补光最佳,从而让物体质感能更好的表现出来,在曝光的时候要正亮度,这样的效果会更好。英国某摄影家提出了观察光线变化的一种办法,就是在晴天的时候拍摄一当地景物,然后每隔一小时拍摄一张,那么当你在一个位置进行拍摄的时候,就可以观察到太阳在移动时观察的变化是如何的。

  3、总结

  摄影根基就是光,用光是灵活多端、千变万化的,要想完成摄影、完美摄影就一定要合理使用光,如果没有光拿就不会有影调,不能形成摄影的艺术形象,那么在构思摄影的时候,就一定要有光造型的意识,充分的的调动好光,发挥出光的表现力。光的使用可以让摄影作品更加动人,可以增加艺术表现力,让画面更有色彩效果,这样才会拍摄出更好的作品。

  参考文献:
  [1] 李桂兴.周世琼.谈摄影艺术的造型语言对形象的表现[J].艺术评论,2007(4).
  [2] 郭友军.形式美在摄影艺术创作中的作用[J].西北大学学报:哲学社会科学版,2008,38(2).
  [3] 李忠.浅谈人像摄影中的眼神光运用[J].影像技术,2008,20(6).
  [4] 周远屹.浅析光在摄影艺术造型中的作用[J].科技信息,2009(19).


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